在重庆开州，汉丰湖的水波映着三峡移民新城的轮廓，雪宝山的林海在四季里翻涌着绿浪，刘伯承元帅纪念馆的红墙藏着峥嵘岁月，临江镇的香绸扇印着非遗的雅致，老城街巷的小面摊飘着市井的热香。当地酒店的软装装饰画，便从这些“山水、红色、非遗交织”的地域记忆里采撷灵感，用油画的厚重、水彩的清透、版画的利落，将湖的涟漪、山的肌理、扇的纹样都凝进画框。每一幅画都不止是墙面装饰，更是能触摸的“开州记忆切片”，让客人在凝视间，读懂这片土地“水养柔情、山铸风骨、文化润心”的独特气质。  

一、汉丰湖光：装饰画里的湖波流转与新城烟火  

       汉丰湖是开州的“心脏”，三峡蓄水后形成的人工湖，既有“高峡平湖”的壮阔，又有“滨湖新城”的鲜活——湖中的画舫、岸边的步道、远处的摩天轮，藏着“水与城共生”的温柔。装饰画用水彩的晕染与光影的变幻，让汉丰湖的温润在画中流淌。  

1.大堂的“汉丰晨雾”主画  

       酒店大堂的巨幅装饰画《平湖映城》，占据整面挑高墙面，像把汉丰湖的清晨“铺”成了流动的长卷：   - 基底用淡蓝、米白与浅灰的水彩打底，模拟湖面上的晨雾质感，近岸的湖水用细笔勾出“涟漪”，水纹里掺着细碎的钛白，阳光穿透雾气时，像湖面闪烁的粼粼波光；画面右侧，汉丰湖大桥的“斜拉索”用银白水彩轻扫，线条利落如琴弦，桥身的阴影投在湖面，与水纹交织成“刚柔并济”的画面。   - 湖中的“生活气息”藏在细节里：几艘“画舫”用赭石与墨黑勾勒，船身的木纹清晰可辨，舫上的“游客”戴着草帽，有的凭栏望湖，有的举起相机，人物的轮廓用淡彩轻扫，不做细致刻画，却透着悠闲的氛围；湖边的“滨湖步道”上，“晨练的老人”提着鸟笼，“散步的情侣”并肩而行，步道旁的“垂柳”用浅绿水彩晕染，枝条垂入湖面，柳叶的纹路用干笔轻扫，蓬松如絮。   - 画框用开州本地的黄柏木打造，木材保留天然的树结与水蚀纹路，像从汉丰湖边找来的老木料；框边不做过多修饰，只简单打磨出圆润弧度，内侧嵌着细铜条，铜的暖光与画中湖景的冷色调形成平衡，仿佛湖的水汽正从画中漫出，裹着新城的烟火气。   客房窗台的小型装饰画则聚焦“汉丰夜月”：以深蓝与暖黄为底色，画中是汉丰湖的夜景，湖面倒映着岸边的“灯光”，用钛白与橙黄点画，像散落湖面的星辰；远处的“摩天轮”亮着七彩灯光，轮盘的轮廓用荧光颜料勾勒，灯光下会透出淡淡的光泽，画框用透明亚克力材质，让画面像浮在墙面的“水镜”，清新又治愈。  

二、雪宝山色：装饰画里的林海苍茫与山野生机  

       雪宝山是开州的“生态绿肺”，主峰的巍峨、林海的茂密、溪流的清澈，藏着“重庆北极”的雄浑与灵动——春天的杜鹃、夏天的竹海、秋天的红叶、冬天的雾凇，四季景致各有韵味。装饰画用油画的厚涂技法与岩彩的颗粒感，让雪宝山的山野力量在画中沉淀。   

1.茶室的“雪宝秋韵”   

      酒店茶室的背景墙壁画《雪宝红枫》，将雪宝山的秋日“刻”在厚重的油彩里：   - 画面主体是雪宝山的“枫树林”，以金黄、橙红、深褐为底色，画师用“刀刮厚涂”技法表现枫叶的层次——近景的枫叶用橙红与钛白厚涂，叶片的脉络清晰可辨，边缘故意留着颜料的凸起，像被秋霜染红的鲜活质感；中景的“竹海”用深绿与墨黑叠涂，竹秆的挺拔与枫叶的柔美形成对比，竹间隙的“溪流”用浅蓝颜料轻扫，水流的曲线与山林的直线交织，透着清凉的气息。   - 山间的“野趣”藏在细节里：枫树下的“青石”上，几只“松鼠”正抱着松果，松鼠的绒毛用细笔勾勒，毛色的渐变用赭石与米白混色，灵动又真实；远处的“山巅”被淡灰的“云雾”笼罩，云雾的边缘轻扫出细碎的笔触，阳光从云缝中斜射下来，在枫叶上投下明暗交错的光斑，让冷峻的山林多了几分暖意。   - 画框用深棕色实木打造，材质选用雪宝山周边的杉木，木框表面保留天然的树结与木纹，边缘雕刻简化的“枫叶纹”，像从山林里运来的原木；画框内侧嵌着细铜条，铜的暖光与画中山林的冷色调形成平衡，让整个画面既有雪宝山的雄浑，又不失自然的温度。   电梯间的小型装饰画则聚焦“雪宝冬雪”：以纯白、浅灰与墨黑为底色，画中是雪宝山的雪景，“雾凇”挂在松枝上，用厚涂的钛白表现蓬松质感，地面的“积雪”用淡灰水彩晕染，露出零星的“枯草”，画框用浅灰色火山石拼接而成，石头的颗粒感与画中雪景的细腻形成反差，像雪宝山的岩石与冰雪的共生。

三、红色记忆与非遗雅韵：装饰画里的峥嵘与匠心  

        开州是刘伯承元帅的故乡，红色文化是这片土地的“精神底色”；临江香绸扇是国家级非遗，指尖的匠心藏着“传统雅韵”。装饰画用版画的利落与工笔的细腻，让红色记忆与非遗匠心在画中停留。   1.餐厅的“红韵与扇艺”系列   酒店餐厅的墙面装饰画《开州双韵》，分两幅展现开州的“红”与“雅”：   - 第一幅《元帅故里》：以红、金、墨黑为底色，用工笔技法描绘刘伯承元帅的“戎装剪影”，军装的“肩章”与“领章”用金色颜料勾勒，边缘嵌着细红丝，显得庄重威严；背景是“刘伯承元帅纪念馆”的红墙，墙面的“浮雕纹路”用深灰颜料轻扫，馆前的“松柏”用深绿干笔点画，枝条挺拔如剑，画面右下角盖着“开州”朱红印章，复刻红色文化的厚重感。   - 第二幅《香绸扇韵》：以淡粉、浅蓝、米白为底色，用版画技法展现临江香绸扇的“制作工序”——画面左侧，“工匠”正用丝线“刺绣扇面”，扇面上的“牡丹纹样”用细笔勾勒，色彩浓烈却不艳俗；右侧，刚完成的“香绸扇”整齐摆放在木架上，扇骨的“竹纹”用浅黄颜料轻扫，扇面的“流苏”用红丝线下垂（实物装饰，从画框延伸出），让平面画有了立体的雅致；画框用竹编材质打造，表面保留竹材的天然纹路，与扇骨的材质呼应，透着非遗的匠心。   客房走廊的装饰画则是“红色与非遗的微缩”：左侧画“元帅故居的老槐树”，用淡彩表现树干的沧桑；右侧画“香绸扇的局部纹样”，用浓烈色彩复刻扇面的“花鸟图”，两幅画用同一款浅棕色木框，木框表面雕刻“五角星”与“扇纹”的组合纹样，让红色记忆与非遗雅韵自然交融。  

画里的开州：山水、红韵与匠心的共生  

     开州酒店的装饰画最动人之处，在于让“汉丰湖的温柔”“雪宝山的雄浑”“红色的庄重”与“非遗的雅致”自然交融。比如大堂的汉丰湖画旁，挂着幅雪宝山的小画，水彩的柔和与油画的厚重形成对比；餐厅的红色扇艺画对面，是幅市井小面摊的版画，庄重的红与热闹的烟火相映成趣。   当客人凝视汉丰湖画里的游船，会想起湖面的清风；看到雪宝山画里的红枫，会想起山林的秋意；望见红色画里的元帅剪影，会想起峥嵘岁月；触摸非遗画里的扇纹，会感受匠心的温度。这些画就像“开州的文化钥匙”，打开了这片土地的记忆——有水的柔情、山的风骨、红的热血、雅的匠心，共同构成了开州最动人的模样。